Avete mai ascoltato un atleta che ha realizzato una performance particolarmente impressionante parlare di essere nella “zona”? È come se si trattasse di una sorta di stato mitico dell’esistenza in cui tutto funziona e basta.
Anche i fotografi possono sperimentare uno stato del genere, uno stato in cui si percepisce tutto nel proprio ambiente (non importa cosa sia) come un soggetto fortuito straordinario o una serie di scatti semplicemente perfetti catturati con la massima disinvoltura possibile.
Naturalmente, non sempre si scatta con tanta disinvoltura. E anche se non si può attivare questa “zona” ogni volta che si vuole, non è un interruttore: è abbastanza facile evitare di viverla. Anzi, probabilmente possiamo dire che è piuttosto complicato viverla!
Come si fa ad “evitarla”, ovvero a non essere in grado di vivere questa fase? Semplice. Pensando troppo. Pensare troppo è una perdita di tempo prezioso.
Prima di uscire dalla porta per andare a scattare, ti chiedi dove dovresti andare esattamente. Ci si sofferma sulle proprie opzioni, valutando i pro e i contro di ognuno di essi nella propria testa. Prima che te ne accorga, sono passati 15 minuti e sei ancora a casa.
Poi inizi un dibattito interno su quale fotocamera riprendere. Forse dovresti viaggiare leggero con una point-and-shoot. Ma cosa succede se vedi un bell’uccello in lontananza? Ti pentirai di non avere una reflex con uno tele. Ma il tuo teleobiettivo è troppo grande e non vi va di portarlo in giro oggi. Il tuo 50mm è bello e compatto. Aspetta, e se non è abbastanza lungo?
Dovresti usare un obiettivo con messa a fuoco automatica? Sai di avere alcuni obiettivi ereditati dal passato che puoi adattare alla tua macchina fotografica. E avevi intenzione di usarli. La resa è così bella su questi vecchi obiettivi.
Forse il tuo obiettivo in kit è la risposta. È super versatile, e lo sai. Ma la qualità e la luce è inferiore, che fare? Tutto questo “pensare” ha consumato una quantità enorme di tempo, tempo che avresti dedicato alla fotografia. Quando finalmente esci di casa, non riesci a decidere cosa vuoi fotografare. Persone o animali? Veicoli o architettura? Paesaggi o primi piani di fiori?
Questo è uno stato d’animo debilitante in cui trovarsi in ogni momento.
Semplicità uguale creatività
Lo scenario sopra descritto esemplifica il problema paralizzante di troppe opzioni, ma nessuna di esse è intrinsecamente complessa. Siamo noi che rendiamo le cose più difficili di quanto non debbano essere passando attraverso tutti i “se e come”.
Scegli una macchina fotografica, scegli una lente. Vai a fotografare qualcosa da qualche parte. Qualsiasi cosa, ovunque. Qualunque scenario che non sia coperto questa volta, qualunque soggetto non si può fotografare è tranquillamente affrontabile in una sessione fotografica successiva.
Datti la migliore opportunità di entrare nella “zona” quando puoi spegnere parte del tuo cervello e goditi la fotografia per il bene della fotografia. Il tiro alla fune interno che ti mettete in gioco è probabilmente la cosa principale che uccide la vostra creatività.
Hai notato come i fotografi che usano regolarmente la stessa combinazione di macchina fotografica e obiettivo sembrano sempre avere una mentalità zen? È perché hanno semplificato le cose. Prendono la loro macchina fotografica e iniziano a scattare.
Pensieri finali
Ci sono moltissimi esercizi da svolgere e innumerevoli fonti d’ispirazione a cui attingere quando si cerca di diventare più creativi, che possono rivelarsi tutti preziosi. Ma il primo passo dovrebbe essere quello di togliersi dai piedi e smettere di pensare troppo a tutto.
Una volta fatto questo, libererete una quantità incredibile di banda mentale che potrete dedicare alla vostra creatività
